viernes, 14 de diciembre de 2012

REFLEXIONES SOBRE LA ARQUITECTURA DE LOS MUSEOS

Museo Guggenheim de Bilbao

A mi modo de ver, la importancia de la arquitectura del edificio, como contenedor de la colección del museo, es fundamental desde el punto de vista formal, ideológico/ simbólico,  pero siempre que sea en equilibrio con su finalidad y utilidad funcional, dado que no se debe perder de vista su aplicación práctica materializada en la adquisición, conservación, estudio, exposición y difusión del patrimonio material e inmaterial de la humanidad con fines de estudio, educación y recreo.

A la hora de concebir la edificación del museo debe tomarse como premisa la funcionalidad  del espacio museístico, en consonancia con una construcción que conjugue armónicamente  la singularidad diferenciadora de su arquitectura con el contenido de la misma. En este sentido, la creatividad y la sensibilidad del arquitecto son cruciales a la hora de articular el planteamiento del contenedor que albergará la colección.

Entiendo que el protagonismo del elemento arquitectónico es pernicioso para el contenido expositivo, siendo lo ideal la implementación de una coherencia dialogante entre el edificio y la colección que en él se presenta. Atendiendo a lo dicho, la construcción, si se concibe un museo de nueva planta, o la rehabilitación y adaptación al nuevo uso, si se trata de un edificio histórico, debe impregnarse  del carácter simbólico de su arquitectura, pero siempre en consonancia con la funcionalidad que debe tener la institución museística, conciliando la arquitectura con la eficacia museográfica en el discurso/diálogo expositivo, para hacer del museo  un edificio emblemático a la vez que un espacio idóneo que favorezca la conservación, estudio, exposición y difusión de las colecciones.

Por su parte, en el caso del Guggenheim de Nueva York o Bilbao, obra de los arquitectos Frank Lloyd Wright y Frank Gehry respectivamente, es evidente que los arquitectos no atendieron ni pensaron, como se debiera,   en las colecciones de arte que los edificios iban a exponer, sino que se centraron en el edificio y su arquitectura. Obviamente, su construcción, con estilo propio,  es formidable, distintiva y sugerente, pero para la exposición de las obras, en muchos casos es complejo y poco funcional, perjudicando con ello la eficacia y flexibilidad de los discursos.

La funcionalidad del edificio no está reñida con el simbolismo de su arquitectura, por ello entiendo que los museos tienen que seguir teniendo ese carácter sagrado  (mueso-templo), puesto que “dan cobijo” a nuestros tesoros artísticos, a nuestro patrimonio, a nuestra herencia cultural. Sobre esto, he de matizar que el carácter místico y contemplativo de la arquitectura de los museos no comporta limitaciones para su sociabilidad, es decir, la concepción arquitectónica no es condicionante para la accesibilidad de público al museo, siendo más bien el proyecto museológico y su aplicación museográfica las verdaderas claves para la democratización de la cultura derivada de los museos, en este sentido cobran especial importancia las estrategias y  los discursos (progresivos para la interpretación) que se plantean para hacer accesibles y dar a conocer  las colecciones expuestas a todos los públicos.

Es evidente que la arquitectura juega un papel importante, al convertirse en un contenedor llamativo como objeto de visita para acceder a las obras artísticas que en él se exponen y dan cabida, reforzando el papel de la institución por su reconocimiento académico cultural y social, y también sin olvidar que el museo se ha convertido en un medio de comunicación y educación informal.

© MiCoVi

jueves, 6 de diciembre de 2012

LA FIESTA DE LOS PATIOS DE CÓRDOBA ESTÁ ENTRE LOS SIETE NUEVOS ELEMENTOS INSCRITOS EN LA LISTA REPRESENTATIVA DEL PATRIMONIO INMATERIAL DE LA UNESCO. Estamos de enhorabuena...

Patio de Córdoba

Los nuevos elementos inscritos son:
RUMANIA - La cerámica artesanal de Horezu - La cerámica de Horezu es un producto artesanal único en su género, que se fabrica a mano en el distrito de Vâlcea (Rumania). Los alfareros escogen y extraen primero la arcilla, y luego la someten a operaciones de limpieza, troceo, riego, amasado, pisoteo y mezcla hasta transformarla en una pasta a partir de la cual obtienen una cerámica de color rojo. Cada objeto se modela con una técnica especial, utilizando los dedos, y se ornamenta con motivos tradicionales de tonos vivos, antes de meterlo en el horno. Los alfareros utilizan instrumentos tradicionales: amasadoras, tornos, peines, utensilios de ornamentación y hornos de leña.
ESPAÑA - La fiesta de los patios de Córdoba - Durante doce días, a principios de mayo, la ciudad de Córdoba celebra la fiesta de los patios en la que los vecinos decoran sus patios colectivos con un sinnúmero de plantas cuidadosa y atractivamente dispuestas. La fiesta comprende dos acontecimientos principales: el Concurso de Patios y la Fiesta de los Patios de Córdoba. En el concurso se otorgan diversas categorías de premios en función de la ornamentación vegetal y floral de los patios, rejas y balcones. La fiesta incluye espectáculos, organizados principalmente en los patios más grandes, donde se interpretan canciones y músicas populares cordobesas (etnografía y folclore tradicional).
TURQUÍA - La festividad de Mesir Macunu - Con esta festividad, celebrada en Manisa (Turquía), se conmemora la curación de la madre de Solimán el Magnífico gracias a una pasta denominada mesir macunu. Todos los años, en el mes de marzo, se prepara esa pasta, se bendice, se empaqueta y se reparte lanzándola desde lo alto de las cúpulas de la mezquita Sultan. Miles de personas acuden desde las diferentes regiones de Turquía para tratar de hacerse con una de las porciones así dispersadas. Muchas personas creen que, si lo logran, sus deseos de casarse, de encontrar un buen trabajo y de tener hijos se cumplirán en ese mismo año. 
EMIRATOS ÁRABES UNIDOS, AUSTRIA, BÉLGICA, REPÚBLICA CHECA, FRANCIA, HUNGRÍA, REPÚBLICA DE COREA, MONGOLIA, MARRUECOS, QATAR, ARABIA SAUDITA, ESPAÑA, SIRIA - La cetrería, patrimonio humano viviente - La cetrería es el arte ancestral de criar y adiestrar halcones para cazar presas en su entorno natural. Se practica en muchos países del mundo. En sus orígenes se consideró un medio de sustento del hombre, pero hoy se ha convertido en una actividad que se identifica con el espíritu de camaradería e intercambio. Tiene por escenario principal los itinerarios y corredores de migración de animales y la practican hombres y mujeres de todas las edades, tanto aficionados como profesionales. Los cetreros llegan a establecer con sus aves de presa una relación intensa y un auténtico vínculo espiritual. En efecto, la cría, el amaestramiento, el manejo y la guía de halcones son tareas que necesitan una gran dedicación. 
OMÁN y EMIRATOS ÁRABES UNIDOS - Al-Taghrooda: poesía cantada tradicional de los beduinos de los Emiratos Árabes Unidos y del Sultanato de Omán - La poesía cantada tradicional de los beduinos –que recibe el nombre de al-taghrooda– es una composición literaria de los hombres que viajan a lomos de camello por las zonas desérticas de los Emiratos Árabes Unidos y Omán. Los poemas, cortos e improvisados, se recitan repetidamente, a la manera de una antífona, entre dos grupos de camelleros. El aspecto más importante de este elemento es el vínculo social que se establece entre los ejecutantes durante el intercambio oral de los versos. Este arte poético se practica también en las bodas y otras festividades, especialmente con motivo de la celebración de carreras de camellos. La temática poética gira en torno al amor romántico, la amistad, el ensalzamiento de los vínculos tribales, las aspiraciones a ver resueltas las disputas y las cuestiones de actualidad. 
REPÚBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA - Diablos Danzantes de Venezuela -Durante las celebraciones de la fiesta del Corpus Christi en las pequeñas comunidades de la costa central de Venezuela, grupos de bailarines disfrazados de diablos enmascarados ejecutan pasos de danza hacia atrás, en actitud de penitencia, mientras que una jerarquía de la Iglesia católica avanza hacia ellos llevando el Santo Sacramento. En el momento culminante de la celebración los diablos se rinden sumisos ante el Santísimo, simbolizando así el triunfo del bien sobre el mal. Estos bailarines, llamados "promeseros'’, son miembros perpetuos de una hermandad que transmite la memoria histórica y las tradiciones ancestrales de las comunidades a las nuevas generaciones.
VIET-NAM - El culto a los reyes Hùng en Phú Thọ - Todos los años, grupos de peregrinos van a visitar el templo de los reyes Hùng, emplazado en el monte Nghĩa Lĩnh, en la provincia de Phú Thọ, para conmemorar a sus antepasados e impetrar buen tiempo, abundantes cosechas, buena suerte y buena salud. La importante fiesta de conmemoración de los antepasados se celebra a lo largo de toda una semana, en el transcurso del tercer mes lunar. Los aldeanos de la comarca se visten con trajes espléndidos y compiten por ofrecer el mejor palanquín y los objetos de culto más valiosos. Las comunidades preparan refinadas especialidades culinarias a base de arroz, escenifican espectáculos de artes orales y folclóricas, tocan tambores de bronce, entonan cantos xoan, rezan y formulan peticiones.

Fuente: UNESCO. Servicio de Prensa

viernes, 30 de noviembre de 2012

NUEVA MUSEOLOGÍA Y MUSEOLOGÍA CRÍTICA



La nueva museología y la museología crítica aportan novedosos matices que, desde mi punto de vista, enriquecen en gran medida el diálogo o la interacción entre el público y los contenidos del museo, si bien es cierto que, estas nuevas tendencias museológicas no encajan de igual manera según qué tipología o concepción de museos se trate, teniendo una mejor conciliación por ejemplo con la disciplina etnográfica o dentro de las nuevas corrientes artísticas, así como en planteamientos derivados de nuevas propuestas museográficas (ecomuseos, la musealización de la ciudad/territorio,…).

La nueva visión museológica concibe no un edificio, sino un territorio, no una colección, sino un patrimonio, y no un público, sino  una comunidad participativa, a diferencia del museo tradicional (edificio+colección+público). La nueva concepción ha venido propiciada por la apertura en la mentalidad de los museólogos a partir de la demanda sociocultural del público, ejerciendo la autocrítica ante las exigencias de la sociedad, como consumidora del museo.

Ya en los 80 del pasado siglo, autores como Leroux Dhys, señalan que “los nuevos museólogos intentan reflexionar sobre el futuro de una institución llamada a ser el centro de la vida cultural del mañana, a partir de la conservación de un patrimonio vuelto a ser vivo y no enfermo en mausoleos inaccesibles para la mayoría…”.

Por su parte, Marc Maure[1] viene a decir que la nueva museología es un fenómeno histórico y un sistema de valores, una museología de acción, que puede ser definida por los siguientes parámetros metodológicos:
  • Democracia cultural: ninguna cultura dominante debe ser ensalzada como “la cultura” en detrimento de la variedad de culturas existentes o que han existido en el territorio. Hay que preservar, valorar, utilizar y difundir la propia cultura de cada grupo.
  • Un nuevo y triple paradigma: de la monodisciplinaridad a la pluridisciplinaridad, del público a la comunidad y del edificio al territorio.
  • Concienciación: de la comunidad respecto de la existencia y valor de su propia cultural.
  • Un sistema abierto e interactivo: un nuevo modelo interdisciplinar de trabajo con un carácter integral y un museo de puertas abiertas, dinámico por, para y con todos.
  • Diálogo entre sujetos: el funcionamiento del museo está basado en la participación activa de los miembros de la comunidad. El museólogo deja de contemplarse como el experto encargado de dirimir la verdad, para convertirse en un “catalizador” al servicio de las necesidades de la comunidad.
En definitiva, se trata de neutralizar la distancia entre el público y el contenido del museo, entre continente y contenido.

Además, a mi modo de entender, en la nueva museología uno de los quid de la cuestión está en motivar al público, para habremos de emplear el discurso progresivo, con  el que nosotros, como gestores del patrimonio, podamos captar la atención del público a partir de las inquietudes detectadas en éste (feedback).

A tenor de lo dicho, en este tipo de museología resulta fundamental la retroalimentación con los receptores para desarrollar una comunicación eficaz.

En este contexto museológico, el patrimonio es un factor que debe ser presentado adecuadamente a través de una exposición que potencie el factor humano, así pues,  el intérprete debe ser un experto en la materia que presenta al público, condición indispensable para poder presentar de forma amena y no standarizada los contenidos interesantes para cada perfil de público. Este conocimiento facilita la adopción de nuevas metodologías para atraer visitantes de todas las edades y estratos sociales a los elementos patrimoniales. Los museos deben ser un campo abonado para potenciar experiencias de aprendizaje informal, que por un lado se deriva del hecho de producirse en un campo diferente al del aprendizaje formal que presenta directamente los contenidos al usuario, y en segundo lugar, al considerar la experiencia educativa en parte educación y en parte entretenimiento.

Una adecuada presentación de conceptos y contenidos potenciará el factor humano por encima de los fríos textos de paneles y cartelas. Los recursos de la comunicación deben incorporar los mecanismos de la sociedad actual, ya que debemos emplear medios familiarizados con la vida cotidiana de la sociedad, incidiendo en los aspectos que garanticen el aprendizaje informal.

[1] MAURE, Marc. “La nouvelle muséologie, qu´est-ce que c´est?”. En SCHÄRER, M.R. (ed) Museum and community II, Icofom Study Series n. 25 (1996), págs. 127 – 132.

sábado, 24 de noviembre de 2012

CAMINO DE SANTIAGO: paisajes, arquitecturas y experiencias en NEWS

La reconocida revista NEWS CÓRDOBA, en su número 64 (noviembre 2012), me ha publicado un reportaje fotográfico titulado "Camino de Santiago: paisajes, arquitecturas y experiencias". El reportaje se puede visualizar entre las páginas 72 a la 80. Además, en este número he colaborado con el especial Día de Difuntos que se incluye en la revista, aportando algunas fotografías de cementerios de la comarca de Los Pedroches.

La revista NEWS es editada por AFOCO, y desde aquí quiero felicitar y agradecer su labor a este colectivo, y en especial a José F. Gálvez.



CAMINO DE SANTIAGO: paisajes, arquitecturas y experiencias.
Presentación de las fotografías a cargo de Marga Moreno Barrios.-

            Un recorrido por los sentidos, un viaje que va desde lo más profundo del alma hasta el placer de vivir una experiencia única e irrepetible, en la que cada caminante hace su propio camino, cada una de las veces en las que se plantea el peregrinaje a Santiago de Compostela.

            Como en la paleta de un pintor, el recorrido muestra una variedad de colores de gran riqueza pues el camino ofrece arte, cultura, gastronomía, paisaje, historia, tradición, religión, espiritualidad y superación personal. En cada uno de los tramos, hay además que sumar todas las interacciones que con el medio o las personas, confluyen haciendo de ésta una auténtica aventura. 

            En las fotografías de Miguel Coleto se muestra una doble vertiente, lo que la historia de nuestro país ha dejado como legado arquitectónico y aquello que como caminante y fotógrafo tenía un sentido (patrimonio material e inmaterial). Así pues, trayecto y fotografía han ido de la mano dando lugar a una serie de imágenes de gran riqueza que llegan a transportar a quienes las disfrutan a ese punto y momento exacto en el que fueron tomadas.    

domingo, 18 de noviembre de 2012

I CONCURSO DE FOTOGRAFÍA "ROMÁNICO DIGITAL"




El Centro Tecnológico del Patrimonio, sede de la Fundación Santa María la Real en Aguilar de Campoo, acoge hasta el 11 de enero de 2013, la exposición derivada del I Concurso de Fotografía Románico Digital. Esta primera edición del certamen recibió un total de 570 trabajos, que recogían diferentes aspectos y perspectivas del románico de la Península Ibérica. Para la muestra se han seleccionado un total de 13 obras, que se han impreso en paneles de 1 x 1 m.

Relación de Premios:

Primer Premio:
"Fusión entre lo natural y lo divino" del autor Rafael Cabezudo Lombraña.

Segundo Premio:
"En la sierra norte" de Juana María López Rojo.

Tercer Premio:
"La luz del románico" de Víctor José Martín Haya.

Premio del Público:
"Noches de Románico" de María Pilar Huecas Martínez

Fuente: Románico Digital

DÍA INTERNACIONAL DEL PATRIMONIO MUNDIAL DE LA UNESCO


El pasado 16 de noviembre se celebró por primera vez el Día Internacional del Patrimonio Mundial, coincidiendo con el 40º aniversario de la Convención de París de 1972, en que se sentaron las bases para este tipo de protección cultural. España, el segundo país con más bienes declarados Patrimonio Mundial, ha puesto en marcha numerosas iniciativas con motivo de la ocasión.


De hecho, España ha sido reconocido como el segundo país que más actividades ha presentado. Entre ellas se encuentra la creación de un portal específico, dentro de la página web del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, en el que se dan a conocer los 44 sitios de España inscritos en la lista de Patrimonio Mundial. También incluye información sobre la organización, el proceso de presentación de candidaturas y las distintas iniciativas que se han llevado a cabo.

Otro acto destacado de la celebración del Día Internacional de Patrimonio Mundial es la reunión que tendrá lugar en el Alcázar de Segovia, con los representantes y gestores de todos los bienes españoles que han sido declarados por la UNESCO. 

En total, existen 962 bienes declarados Patrimonio Mundial, repartidos en 157 países. Divididos en tres categorías (bienes culturales, naturales y mixtos), se trata de lugares, monumentos o sitios que están considerados excepcionales, universales y únicos por sus características. En 2012, las minas de mercurio de Almadén se han convertido en el último bien español que ha recibido esta distinción.




XVI EDICIÓN DE LOS PREMIOS DE LA REAL FUNDACIÓN


En esta ocasión las personas, entidades y proyectos que han contribuido especialmente a la salvaguarda y revitalización del patrimonio histórico, cultural y artístico de la ciudad de Toledo han sido:

● Juan Manuel Cavero de Carondelet, duque de Bailén por su compromiso con la conservación de los valores patrimoniales y paisajísticos de la Quinta de Mirabel, el más excepcional cigarral histórico de Toledo.

● Blog Toledo Olvidado, por ser un innovador soporte para la historia de la ciudad, referente imprescindible en la investigación, lugar de encuentro y debate en la red y sugerente propuesta para estudiosos y curiosos. 

● Centro de Estudios Internacionales San Juan de la Penitencia de la Fundación Ortega y Gasset-Marañón, por propiciar el acercamiento universal a la realidad del mundo hispánico con carácter abierto y crítico.

● Patrulla del SEPRONA de la Comandancia de Toledo, por su valiosa labor de protección y defensa del patrimonio cultural y natural.

En el ámbito nacional e internacional, los Premios destinados a reconocer la labor en la defensa del patrimonio histórico, han sido otorgados a:

● Ciudad de Zamora, por el éxito de su proceso de transformación urbana que ha dado como resultado la recuperación de la ciudad para sus habitantes y visitantes, a la vez que la su reactivación social, cultural y económica.

● Fundación MAPFRE, por su compromiso y responsabilidad social, valores arraigados sólida y profundamente en la entidad desde su creación. 


El acto de entrega será presidido por Su Alteza Real el Príncipe de Asturias el día 18 de diciembre de 2012, a las 19 horas, en el Palacio de Congresos El Greco, que con este motivo será inaugurado oficialmente.

Fuente: Real Fundación de Toledo

SE VEÍA VENIR...

miércoles, 31 de octubre de 2012

La FSMLR pone en marcha una guía interactiva para móviles que permite visitar el territorio de "País Románico"

La nueva aplicación, que se enmarca en el proyecto Ruralab, se basa en el uso de herramientas de Realidad Aumentada en dispositivos móviles con sistemas ios o android. El objetivo final  es poner a disposición del visitante una completa información del territorio conocido como “País Románico”, que abarca tierras del norte de Palencia, noroeste de Burgos y sur de Cantabria.

Más de 1000 puntos de interés:


Hoy por hoy, la aplicación contiene información de más de 1000 puntos de interés, entre los que se incluyen casi 600 monumentos, en concreto, el usuario podrá acceder a 261 edificios románicos y 326 de otras épocas y estilos. En Cantabria se han estudiado e incluido 208 monumentos, en Palencia, 268 y en Burgos, 112. Además, “País Románico Móvil” permite acceder a otro tipo de datos de interés como espacios naturales, museos, servicios públicos o una guía de restaurantes y alojamientos. 


El funcionamiento de la aplicación, tal y como explicaba su responsable, César del Valle, es sencillo, basta con descargarla gratuitamente en las tiendas de aplicaciones Google Play Store (bajo el nombre de País Románico), para sistemas Android, o App Store, para sistemas Apple. Posteriormente, una vez estemos en el territorio de País Románico,  procedemos a activar la aplicación. 

A través de seis categorías obtendremos toda la información del territorio. La primera categoría nos da la Bienvenida.  En la segunda categoría, País Románico, encontraremos las fichas de los más de 1.000 puntos de información turística de la zona, divididos en subcategorías. En la tercera, Imprescindibles, encontraremos algunas rutas. La cuarta, Cerca de Mí, es un mapa interactivo basado en la Realidad Aumentada que, a través de la cámara, permite obtener una información más completa de los puntos de interés turístico más cercanos. La quinta categoría, Marcadores, sirve para ampliar la información de los lugares de mayor relevancia turística. 


Una aplicación abierta y actualizable:


Finalmente, se ha diseñado una sexta e innovadora categoría, Última Hora“Queremos que la aplicación no sea sólo útil para el visitante, sino también para la gente del territorio, por eso en este último apartado iremos incluyendo información actualizada de fiestas, exposiciones, jornadas gastronómicas y, en definitiva, de todo aquello que esté ocurriendo en el País Románico”, comentaba del Valle, quien señalaba que “País Románico Móvil” debe ser una “aplicación viva, que sirva de cuaderno viaje y de herramienta de trabajo”.


jueves, 25 de octubre de 2012

"LOS MUSEOS VIAJAN": nueva iniciativa para el intercambio de fondos entre las colecciones de las instituciones museísticas andaluzas


Foto: Luciano Alonso, en una comparecencia en Sevilla
El consejero de Cultura y Deporte, Luciano Alonso, ha anunciado en una entrevista en Canal Sur Televisión la puesta en marcha del programa ‘Los museos viajan’, que consistirá en la organización de exposiciones temporales con los fondos de las instituciones museísticas andaluzas para que “viajen” y se intercambien entre las distintas provincias.
El objetivo de la iniciativa, según ha explicado Luciano Alonso, es lograr una mayor difusión de estas “ricas y valiosas” colecciones y hacerlas más accesibles al público, a la vez que se motiva y estimula a la ciudadanía en su conocimiento a través del montaje de estas exposiciones temporales.
El consejero ha explicado que este nuevo programa trata de aprovechar el gran potencial y singularidad de las colecciones de los museos de la comunidad autónoma. “Por ejemplo, el Bellas Artes de Sevilla es un museo de referencia por sus fondos del Barroco; el Museo de Bellas Artes de Córdoba destaca por su colección de papel, dibujos, acuarelas, etcétera, de todas las épocas; el Bellas Artes de Málaga posee una excepcional colección de pintura histórica del siglo XIX; el Museo de Cádiz, entre otros, sobresale por su colección de arqueología fenicia; o las obras del Museo Picasso Málaga entre otros”.
Luciano Alonso considera que estas colecciones constituyen un enorme atractivo y reclamo para la ciudadanía, pero a su vez exigen que se planifiquen iniciativas como ‘Los museos viajan’ con capacidad para despertar el interés del público y el vínculo de los andaluces con su patrimonio museístico.

Fuente: Consejería de Cultura y Deporte de la Junta de Andalucía

miércoles, 17 de octubre de 2012

Las diferentes actuaciones contempladas en el PROYECTO ATALAYA


Observatorio cultural del proyecto ATALAYA: presentación de productos y proyectos (2010)

miércoles, 26 de septiembre de 2012

PRESENTADO EL NUEVO LIBRO DE PERIDIS: "LA LUZ Y EL MISTERIO DE LAS CATEDRALES"

El presidente de la Fundación Santa María la Real, José María Pérez, Peridis, ha dado a conocer hoy en Cuenca su último libro “La luz y el misterio de las catedrales“. La obra, editada por Espasa, realiza un recorrido por siete de las seos más importantes de nuestro país y se inspira en una serie con el mismo título, coproducida por la Fundación Santa María la Real y Televisión Española, que se emitirá próximamente en la 2.

Cuenca ha sido la ciudad elegida por la editorial Espasa y por el arquitecto y dibujante, José María Pérez, Peridis, para presentar su último libro “La luz y el misterio de las catedrales”. La obra, nos introduce de lleno en las leyendas y secretos, el arte y la historia de siete de las más importantes seos de nuestro país.

Basado en la serie del mismo nombre, que se emitirá próximamente en Televisión Española, el libro nos ofrece un recorrido por los templos de Jaca, Santiago de Compostela, Lérida, Barcelona, Burgos, Cuenca y Oviedo.

La obra, según ha explicado Peridis, trata de poner de relieve la importancia del patrimonio “que, además de nuestra memoria, es también sinónimo de empleo y riqueza, de innovación y difusión, como hemos entendido en la Fundación Santa María la Real, desde hace muchos años“.

Así, el libro habla de historia, de arquitectura e incluso de la simbología de estos edificios, pero a través de las emociones y de los sentidos de su autor. “Con este libro y con la nueva serie de televisión, hemos dado un salto a la ciudad, a la urbe“, comentaba Peridis, quien recordaba que su anterior programa de televisión, “Las claves del románico“, se centraba más en el mundo rural, en los pueblos.

Las catedrales supusieron en su momento un gran avance tecnológico. Con ellas se materializó el paso del románico al gótico, del arco de medio punto al arco apuntado, de la bóveda de cañón a la de crucería. “Los edificios tenían menos piedra, la materia que sobraba se convertía en luz y en misterio. Por eso las catedrales eran luz y espectáculo, innovación y tecnología de la época”, continuaba el arquitecto, quien ha comparado las vidrieras catedralicias con “el cine de la época“.

Durante su recorrido por la catedral de Cuenca, lugar elegido para la presentación de la obra, Peridis ha estado acompañado por el Capellán Mayor, Miguel Ángel Albares Albares, quien ha destacado que con este libro “se siguen construyendo catedrales, se sigue difundiendo el valioso patrimonio de las joyas catedralicias que quedan por descubrir, porque entendemos que la catedral no es un sitio cerrado, sino un monumento abierto al público, abierto a la difusión, abierto a que la gente conozca sus misterios y sus tesoros”.

Otro aspecto importante de las catedrales es para Peridis, el hecho de que, en su momento, fueron focos generadores de empleo y de desarrollo en las ciudades. Todas estas reflexiones, quedan recogidas en el libro “La luz y el misterio de las catedrales“, en el que la narración del arquitecto se ve completada por los dibujos que fue realizando en cada uno de los lugares visitados. Finalmente, cabe recordar, que el libro está ya a la venta en librerías y centros especializados al precio de 19.90 euros.

Fuente: FSMLR / Románico Digital

domingo, 23 de septiembre de 2012

España será la anfitriona del Día Mundial del Turismo de 2012, con el lema: «Turismo y sostenibilidad energética»




Las celebraciones oficiales de 2012 del Día Mundial del Turismo (DMT) se celebrarán en Maspalomas (Gran Canaria [España]) el 27 de septiembre de 2012. Bajo el lema de «Turismo y sostenibilidad energética: propulsores del desarrollo sostenible», el DMT de 2012 pone de relieve la necesidad de promover el acercamiento entre el sector turístico y las empresas energéticas para impulsar la contribución del turismo a la sostenibilidad.

«El turismo está en la primera línea de muchas de las iniciativas más modernas e innovadoras sobre sostenibilidad energética», manifestó el Secretario General de la OMT, Taleb Rifai.  «Basta con pensar en las inversiones que se están haciendo en energías renovables para el transporte aéreo, o en las soluciones tecnológicas de ahorro de energía instaladas en hoteles de todo el mundo, para saber que la sostenibilidad energética es una prioridad para el sector».

«El mensaje esencial del Día Mundial del Turismo de 2012 es que estas iniciativas y compromisos no solo están ayudando a proteger el medio ambiente, sino que están creando además oportunidades económicas y puestos de trabajo para millones de personas, ya sea en el turismo, en la energía o en otros sectores», añadió. 

Las celebraciones oficiales tendrán lugar en la ciudad de Maspalomas, en las Islas Canarias (España), tal como se anunció durante la conferencia de prensa de la OMT en la feria de turismo de Berlín (ITB), con la presencia de la Secretaria de Estado de Turismo española, Isabel Borrego. 

«España se encuentra entre las cinco principales naciones inversoras en energías renovables en el ámbito internacional, y el 20% de la energía que se consume internamente procede de fuentes renovables», explicó la Sra. Borrego. «Estamos convencidos de que el acto central del Día Mundial del Turismo de 2012 va a tener un enorme interés, por la altura de los participantes representantes, al igual que el resto de actos que lo rodearán, ya dirigidos a dar visibilidad entre el gran público de esta celebración».

La celebración este año del DMT en España es especialmente oportuna, dada la reputación de España como «uno de los principales destinos turísticos del mundo y líder en el campo de las energías renovables», afirmó el Secretario General. Además de ser un destino turístico de primera fila, un tercio de la isla de Gran Canaria, incluida la ciudad de Maspalomas donde tendrán lugar las celebraciones, es una Reserva de la Biosfera de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO).   

Entre los actos oficiales del DMT habrá un foro de debate en torno al lema de 2012, en el que agentes públicos y privados del turismo se reunirán con directivos del sector energético para promover el uso de energías renovables en el turismo. Entre los participantes confirmados figuran el Ministro de Industria, Energía y Turismo español, José Manuel Soria, y la Presidenta de Acciona Energía, Carmen Becerril, de la multinacional española Acciona.

El DMT de 2012 coincide con el Año Internacional de la Energía Sostenible para Todos de las Naciones Unidas, que ofrece la oportunidad de hacer mayor hincapié en la responsabilidad compartida de los sectores del turismo y la energía con los objetivos de sostenibilidad a escala general de las Naciones Unidas.

Sobre el Día Mundial del Turismo

El Día Mundial del Turismo se celebra cada año el 27 de septiembre. Su propósito es profundizar en la sensibilización de la comunidad internacional respecto a la importancia del turismo y su valor social, cultural, político y económico. El evento intenta contribuir a afrontar los retos mundiales señalados en los Objetivos de Desarrollo de las Naciones Unidas para el Milenio (ODM) e incidir en la contribución que puede aportar el sector turístico para alcanzar estos objetivos.

Fuente: Comunicado de Prensa OMT

martes, 18 de septiembre de 2012

EL MUSEO DEL PRADO LANZA EL SITIO WEB "GOYA EN EL PRADO"



El Museo Nacional del Prado ha puesto en marcha Goya en el Prado, un sitio web alojado dentro de la página institucional del Museo dedicado exclusivamente a Goya y que muestra por primera vez en su integridad la extraordinaria colección de obras y documentos del artista que conserva la pinacoteca. Hasta ahora la colección del Prado de Goya – la mayor y más importante que existe- solamente era conocida a través de publicaciones parciales. Gracias al apoyo de Telefónica como Benefactor del programa de Atención al Visitante e iniciativas online del Museo, el público y los especialistas podrán acceder a las más de mil obras de arte, entre pinturas, dibujos, estampas y documentos de Goya que posee el Prado. Se trata de una iniciativa de trascendental interés por cuanto pone a disposición pública tanto imágenes en alta resolución de las obras, como todas las referencias documentales y datos objetivos que conoce el Museo acerca de esta excepcional colección.

ACCESIBILIDAD A LA CULTURA


Nos hacemos eco del artículo de opinión de Víctor Álvarez, historiador y técnico en Patrimonio de la Fundación Santa María la Real, en el que reflexiona sobre la necesidad de hacer realidad el reto de la "cultura para todos":

El libre acceso de los ciudadanos al disfrute de la cultura ha sido probablemente uno de los más destacados objetivos de casi todas las políticas culturales en los países de nuestro entorno, durante los últimos cincuenta años. Sin embargo, transcurrida ya la primera década del siglo XXI, la democratización universal de la cultura, entendida en un sentido amplio, continúa siendo una asignatura pendiente de nuestra sociedad.

El redescubrimiento del papel de la cultura no ya como mero derecho ciudadano, algo que afortunadamente hoy se presupone, sino también como herramienta idónea para la cohesión social y la realización de los individuos, ha convertido el hábito cultural en un índice del bienestar de los ciudadanos. Ésta es una de las causas que han motivado la profusión de medidas cuyo objetivo es “democratizar” la cultura, es decir, hacerla accesible en todos los sentidos y a todos los sectores de la población. Democratizar no es, sin embargo, sinónimo de masificar.

En este sentido, si bien no pueden negarse los avances conquistados, es necesario realizar una crítica que sirva de advertencia para el futuro. Y es que la progresiva disminución de la inversión pública en cultura, acelerada debido a la situación económica actual, está provocando el abandono de políticas culturales activas y participativas, en beneficio de otras de menor calidad que confunden lo democrático con lo masivo.

Esta progresiva pauperización de la cultura se refleja en el ámbito del Patrimonio en concepciones que tienden a identificarlo tan sólo como una herencia, como algo del pasado. Por ello, las personas que trabajamos en su gestión luchamos por mostrarlo como algo presente, que se mantiene vivo gracias a las intervenciones actuales y que puede ayudar al desarrollo de nuestras sociedades y territorios, si combinamos una adecuada política cultural con las últimas tendencias en la interpretación y difusión turística y cultural de los bienes patrimoniales.

En este aspecto es fundamental incidir en una perspectiva de innovación y nuevas tecnologías. El gran desarrollo de este tipo de aplicaciones en los últimos años nos abre todo un horizonte de posibilidades de acceso a los contenidos culturales, capaces de respetar y proteger los valores histórico-artísticos y permitiendo una implantación generalizada en nuestros monumentos.

Las nuevas tecnologías nos posibilitan eliminar las barreras, ya sean estas tecnológicas, sensoriales, arquitectónicas o intelectuales, para dotar a nuestros bienes de una accesibilidad sin precedentes, capaz de abarcar a todos los segmentos de nuestra sociedad. Podemos afirmar que ya no es necesario entrar a una iglesia, por ejemplo, para ver cómo es por dentro o cómo ha evolucionado en el tiempo. El desarrollo de tecnologías que facilitan el acceso y la contemplación del patrimonio cultural -tales como la realidad aumentada, las signo-guías o los modelos virtuales visitables en 3D+color- nos permite aproximarnos a este tipo de bienes, al tiempo que las nuevas tendencias en museología inciden en lo experiencial. Cada vez son menos los museos únicamente formados por frías vitrinas repletas de antigüedades. En los últimos años se han desarrollado enormemente las técnicas de interpretación del Patrimonio y existe una apuesta por no transmitir sólo conocimientos, sino también sensaciones, ya sea oliendo, tocando, degustando o escuchando.

Si continuamos avanzando en esta dirección, podremos poner fin a la discriminación de hecho que suponen las dificultades de acceso a la cultura, sea cual sea su causa. Éste es el compromiso de todos los profesionales que formamos el sector para hacer realidad el sueño de que la cultura sea realmente para todos.

Fuente: FSMLR

sábado, 21 de julio de 2012

APOYO A LA CARTA DE BRUSELAS sobre el papel del Patrimonio Cultural en la economía

En Bruselas, a 30 de junio de 2009, reunidas las personas abajo firmantes, pertenecientes y/o representantes de Administraciones Públicas, Instituciones, Empresas y expertos en el sector de la conservación, restauración y gestión del Patrimonio Cultural con el fin de analizar el alcance y naturaleza de la influencia que ejercen las distintas actividades relacionadas con esta materia en el sistema económico de los países y comunidades de nuestro ámbito europeo, y de cara a incrementar el papel que el Patrimonio Cultural viene ejerciendo en la consecución de los objetivos acordados en el encuentro de Jefes de Estado celebrado en Lisboa en marzo de 2000 para hacer de la Unión Europea en 2010 “la economía mundial más competitiva y dinámica, basada en el conocimiento, y capaz de conseguir un crecimiento económico sostenible con más y mejores trabajos, así como una mayor cohesión social”,

Proponen:

1. Que el Patrimonio Cultural ha de dejar de percibirse como una carga abordable exclusivamente en época de excelencia económica, pues tiene un valor esencial e intrínseco, y ha de ser considerado un activo no renovable que tanto las administraciones como los ciudadanos deben concebir como un Servicio Público básico y de atención obligatoria, un derecho fundamental para su bienestar y desarrollo, y necesario siempre para la cohesión social en un entorno multicultural.

2. Que desde esta perspectiva, es necesario poner en marcha una estrategia de socialización de los valores del Patrimonio Cultural, que arrancando desde las primeras etapas de la educación, y durante todos sus periodos, garantice el necesario conocimiento y accesibilidad universal a los bienes y servicios que integran el sector de la cultura.

3. Que las actividades destinadas a la conservación, restauración y gestión de los bienes que integran el Patrimonio Cultural constituyen una red de elementos capaces de dinamizar la economía de nuestros países en ventaja competitiva con otras actividades sometidas en mayor medida a los ciclos y coyunturas que se producen periódicamente. Se trata además de un sector integrado mayoritariamente por Pequeñas y Medianas Empresas, que constituyen un fuerte tejido económico y social.

4. Que ha resultado evidente que este sector económico alternativo a otros modelos preponderantes es capaz de crear empleo estable, especializado, de calidad y no deslocalizable; estas políticas económicas se configuran por lo tanto como una inversión pública y privada de elevado índice de rentabilidad social.

5. Que es necesario reconocer el impulso que estas actividades ejercen en el avance y transferencia de la Investigación, Desarrollo e Innovación, tanto a través de las nuevas tecnologías aplicadas a la conservación, restauración y difusión como del esfuerzo por aportar nuevos modelos, sostenibles y eficientes, de gestión del patrimonio.

6. Que el Patrimonio Cultural constituye un valioso e insustituible recurso como elemento revitalizador de las ciudades y los territorios, capaz de mejorar la calidad de vida de los habitantes, de catalizar las inversiones y en la creación de marcas-territorio. Este recurso se muestra especialmente necesario para el desarrollo de territorios periféricos y afectados por procesos de despoblación.

7. Que la inversión de los distintos agentes económicos en los bienes del Patrimonio Cultural favorece la integración de la sociedad europea dentro de su variedad, fomentando la identidad y el sentido de pertenencia de cada uno de los pueblos, así como difundiendo valores sociales que han caracterizado históricamente nuestra Comunidad: tolerancia, democracia, diversidad y pluralismo.

Y en consecuencia de todo ello, quienes suscriben este Acuerdo, se comprometen, dentro de sus respectivos ámbitos de actuación y de sus propias competencias, a difundir en la mayor medida posible estos principios, así como a impulsar y fomentar todas aquellas estrategias tendentes a mantener e incrementar el mayor índice posible de inversión en todas las actividades que integran el sector del Patrimonio Cultural, por considerarlo un sector estratégico y de oportunidad para el desarrollo presente y futuro que no debe desaprovecharse.

Igualmente proponen constituirse en grupo estable de trabajo como red europea para el conocimiento y difusión del papel del Patrimonio Cultural en la Economía.

Esta red se plantea abierta a la incorporación de aquellas instituciones y expertos que así lo soliciten.

Para saber más:


Para adhesiones:


viernes, 20 de julio de 2012

POR FIN APARECE EL CÓDICE CALIXTINO. Los técnicos del IPCE y la Xunta de Galicia constatan su el buen estado de conservación

Un electricista ha sido detenido como presunto responsable del robo del famoso "Liber Sancti Iacobi" custodiado durante tantos siglos en la Catedral de Santiago.

El electricista detenido lo ocultó en un trastero improvisado a la vuelta de su casa, en un garaje localizado en O Milladoiro, cerca de Santiago de Compostela, además se han  hallado otros dos facsímiles del Liber y dos libros más de la catedral

La noticia viene a arrojar luz sobre un misterio que impactó ahora hace un año, cuando se anunció la desaparición del famoso texto, clave en la divulgación del prestigio del Camino de Santiago, pues se considera como la "primera enciclopedia" en la que se resumen aspectos variados ligados a la peregrinación y al culto al apóstol Santiago.

Este manuscrito es del siglo XII y se cree debido al clérigo francés Aymeric Picaud, aunque el nombre de Calixtino se debe a que se atribuyó al papa Calixto II. La atribución es falsa, pero en la antigüedad resultaba harto frecuente el falsear autorías y aún disposiciones regias, para dignificar un texto, probar un hecho o incrementar los derechos y propiedades.

Antes de ser robado, el documento estaba en una cámara blindada a la que tenían acceso tres personas vinculadas a la catedral compostelana. El deán, Jose María Díaz, era una de ellas, y declaró que la caja no estaba forzada. También recalcó que estaban en regla otras cautelas y sistemas de vigilancia.

El famoso códice está integrado por cinco libros y dos apéndices, en los que recoge los itinerarios que convergen en Compostela, con descripción de territorios y ciudades, en las que abundan datos fantasiosos y milagrosos. También recoge aspectos relativos al culto dedicado al apóstol.  El texto es pródigo en relatos de milagros y falsos hechos históricos, pero es básico en la literatura compostelana, en el asentamiento de la peregrinación e incluso en la definición clásica de los trazados.

El anuncio de la detención del electricista ha venido a acotar el amplio campo de las sospechas sobre el famoso robo.  La mujer, el hijo del trabajador, y la compañera de este, parece que se consideran cómplices de este delito. La Policía ha investigado propiedades de la familia encontrando en ellas hasta más de un millón de euros, lo que hizo pensar a los agentes en una posible venta del valioso documento medieval.

El trabajador había desempeñado tareas en el templo y fue despedido por reajuste de plantilla, y parece, además, que mantenía discrepancias con la indemnización recibida. El misterio se desvela.

Técnicos del IPCE y la Xunta constatan el el buen estado de conservación del Códice Calixtino

Este primer análisis se enmarca en los trabajos iniciales que están llevando a cabo el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, la Xunta de Galicia y el Arzobispado para determinar las condiciones necesarias que permitan la conservación del manuscrito

El Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, la Consellería de Cultura de la Xunta de Galicia y la Catedral de Santiago han iniciado hoy los trabajos conjuntos para garantizar la correcta conservación del Códice Calixtino. Representantes de las tres entidades han mantenidoun encuentro en las dependencias de la Xunta de Galicia en Santiago de Compostela, que ha continuado en la Catedral de Santiago, donde los técnicos han realizado un primer análisis de la obra constatando su buen estado.

Los técnicos de la Consellería y del Ministerio han tomado muestras de la actividad microbiológica, de la calidad del aire de la cámara en la que se alberga el Códice y de la superficie, para ser analizadas posteriormente en laboratorio. También se han llevado a cabo mediciones de temperatura y humedad, que contribuirán a determinar la idoneidad del espacio en el que se encuentra el manuscrito.

En esta reunión han participado por parte del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, el subdirector general del Instituto del Patrimonio Cultural de España (IPCE), Alfonso Muñoz, la jefe del servicio de Libros y Documentos, Carmen Hidalgo y la bióloga especializada en conservación preventiva, Nieves Valentín, ambas profesionales del IPCE; de la Consellería de Cultura y Educación, el secretario general técnico, Jesús Oitavén, el director general de Patrimonio Cultural, José Manuel Rey Pixel, la directora del Archivo del Reino de Galicia, Carmen Prieto y los restauradores Jorge Medín y Águeda Guardia; y el archivero de la Catedral de Santiago de Compostela, Segundo Pérez.

Los trabajos ya iniciados servirán para elaborar un informe detallado sobre el estado actual del Códice Calixtino y las condiciones necesarias para la óptima conservación de la obra. A partir de las conclusiones de este estudio, los técnicos podrán determinar si conviene llevar a cabo algún tipo de intervención directa en el volumen.

IPCE

martes, 17 de julio de 2012

DOS TORRES OBTIENE EL GALARDÓN AL MUNICIPIO TURÍSTICO DE LA PROVINCIA DE CÓRDOBA



El Palacio de la Merced ha acogido la reunión preparatoria de este evento, que tiene un carácter bianual, y en la que, además, se ha dado a conocer el fallo del jurado de los reconocimientos al Mérito Turístico “Turismo de Córdoba 2012”.

Estos galardones premian la labor y la trayectoria de personas, empresas, asociaciones y municipios que trabajan en pro de este sector en la provincia y que han contribuido a que Córdoba sea un destino líder.

La delegada de Turismo de la institución provincial, Rocío Soriano, ha participado en este encuentro y ha señalado que “desde la Diputación queremos reconocer el trabajo de tantas personas que día a día se esfuerzan para que nuestra provincia sea un destino fijo en las escapadas y vacaciones de muchos turistas”.

Así, el reconocimiento al Mejor Producto Turístico se ha concedido al espectáculo “Pasión y duende del caballo andaluz”; el de Mejor Empresa Turística ha sido para Abecera-Castillo de Almodóvar; la Escuela de Hostelería de Córdoba ha sido reconocida con el premio al organismo sin ánimo de lucro; Dos Torres se ha llevado el galardón al municipio mejor dinamizador turístico; La 1 de Televisión Española ha sido reconocida en la categoría de medios de comunicación y Córdoba24.info como mejor web turística.

Esta quinta gala también reconocerá al fundador de la Asociación Provincial de Agencias de Viajes, Rafael Benavente, y al propietario del alojamiento Casa Rural Rosalía, Juan Ramón Rodríguez, en la categoría de reconocimiento honorífico a la persona.

Además de estas siete categorías, en dicha Gala se nombrará como Embajador del Turismo de Córdoba, a Antonio Vázquez, presidente Ejecutivo del Grupo Iberia, por la promoción de Córdoba que viene realizando tanto dentro como fuera de nuestras fronteras.

La Gala del Turismo de Córdoba 2012 tendrá lugar el próximo 27 de septiembre.

Fuente: Andalucía turismo digital (http://www.andaluciaturismodigital.com/noticia.asp?idcontenido=19218)

Estamos de enhorabuena… Gracias a todos/as por el apoyo y por reconocer el esfuerzo realizado por el municipio de Dos Torres en su apuesta decidida por impulsar la actividad turística fundamentada en el valioso patrimonio cultural que atesora. GRACIAS.